Bob, Carol, Ted y Alice: Todos los secretos y grandes errores

Cuando Bob, Carol, Ted y Alice llegó a los cines, llamó la atención y dio que hablar con su audaz visión de las relaciones. Aunque la película sorprendió al público, pocos notaron un detalle oculto sobre Natalie Wood: una elección sutil diseñada para proteger un secreto personal.

Cuando Bob, Carol, Ted y Alice llegó a los cines en 1969 fue toda un símbolo de innovación. La película se sumergió de lleno en temas tabú como las relaciones abiertas y el matrimonio moderno, ofreciendo una mirada audaz y satírica a las cambiantes normas sociales de finales de los años 60. No fue solo una película, fue un momento cultural, capturando el espíritu de una era que cuestionaba todo, desde el amor hasta la fidelidad.

En el corazón del éxito de la película estuvo un increíble elenco, incluida Natalie Wood. Ya un ícono de Hollywood, Natalie aportó su gracia característica y profundidad emocional a su papel de Carol. Su actuación le dio fundamento a la película, haciendo que la compleja dinámica fuese sintiera auténtica y cercana.

Pero el éxito de la película no habría sido posible sin la fuerza de los tres co protagonistas de Natalie. Las actuaciones de Robert Culp, Elliott Gould y Dyan Cannon (como Bob, Ted y Alice, respectivamente) aportaron profundidad, humor y sentimiento, elevando la película a la categoría de icono.

Al echar un vistazo detrás de escena, es difícil no quedar impresionado, conmocionado y un poco sorprendido por cómo esta película «sucia» evolucionó desde un guión en papel hasta obtener cuatro nominaciones al Premio de la Academia.

Un jacuzzi con gente desnuda

Bob, Carol, Ted y Alice —o BCTA, como también la llamaremos a partir de ahora— es verdaderamente una de las películas más destacadas del director Paul Mazursky y un hito clave de la era del Nuevo Hollywood. El Nuevo Hollywood, también conocido como la “Nueva Ola Americana”, fue un período que cambió las reglas del juego en el cine durante finales de los años 1960 y 1970.

Cambió el enfoque del sistema de estudio tradicional a un enfoque más impulsado por el director, dando a los cineastas la libertad de explorar temas más complejos y controvertidos.

Bob, Carol, Ted y Alice se le ocurrió a Paul Mazursky cuando leyó un artículo en la revista Time sobre Fritz Perls, un “terapeuta gestalt” que aparentemente estaba pasando un momento salvaje en un jacuzzi con gente desnuda en el Instituto Esalen en Big Sur, California.

Esalen, fundado en 1962, era un centro de terapia de la Nueva Era, ¡definitivamente no un spa común! Intrigados, Mazursky y su esposa decidieron ir a ver qué ocurría, y se encontraron con que eran la única pareja de un grupo de desconocidos que realmente se conocían. Después de algunas experiencias divertidas en Esalen, además de una pequeña colaboración en la escritura con su amigo Larry Tucker en Palm Springs, Mazursky ideó el guion final de lo que se convertiría en una película hilarante y que desafiaría los límites.

De novato congelado a director engreído

El primer día de rodaje de Bob, Carol, Ted y Alice las cosas se convirtieron rápidamente en una pesadilla para Paul Mazursky. Según él, entró en el plató y se encontró con 75 miembros del equipo ansiosos mirándolo, esperando que diera la primera orden y comenzara a filmar. Mazursky, que dirigía su primera película, se quedó paralizado. No tenía idea de qué hacer. «Lo perdí todo», confesó Mazursky.

Afortunadamente, Charles Lang, el director de fotografía, vio que el pánico se apoderaba de él. En una jugada audaz, Lang sugirió, lo suficientemente alto para que todos lo oyeran, que él y Mazursky, congelado, se subirían a una grúa para la toma inicial.

Paul, que tenía miedo a las alturas, aceptó de mala gana, nunca antes había estado en una de esas grúas. Lo ataron y lo subieron. Paul, con los nudillos blancos en el asiento, no podía mirar hacia abajo. Estaba aterrorizado.

Entonces, Charlie se inclinó y dijo: “No hay ninguna toma aquí, pero deberíamos hablar sobre lo que podríamos hacer. Pueden empezar con esto, hacer aquello, etc.”

Después de tres minutos de la tranquila guía de Charlie, Paul pudo relajarse y su confianza regresó rápidamente. Gritó al equipo: “¡Está bien, bájennos, estamos listos para comenzar!” Y así, Mazursky, quien murió en 2014, pasó de ser un novato aterrorizado a un director confiado. “Desde entonces, fui un pequeño bastardo engreído”, bromeó más tarde.

La primera película de Natalie Wood en tres años

No se puede hablar de Bob, Carol, Ted y Alice sin mencionar a Natalie Wood. Ella estuvo absolutamente impresionante en la película, y su aparición sigue siendo uno de sus momentos más icónicos en el cine. En realidad, esta fue su primera película en tres años, y podría haber marcado un gran regreso para ella, pero no aprovechó la oportunidad.

Filmada en el otoño de 1968, BCTA terminó siendo el último trabajo de Wood como actriz durante casi cinco años. Después de esto, se tomó un descanso de los largometrajes y no apareció en otro hasta Peeper (1975).

El brazalete en la muñeca izquierda de Natalie

Fíjate en al brazalete en la muñeca izquierda de Natalie. Cuando era actriz infantil, sufrió una lesión en la muñeca que nunca se curó por completo, dejándola ligeramente desfigurada.

Esto sucedió cuando Natalie tenía 10 años, durante el rodaje de The Green Promise. Mientras corría por un puente, este se derrumbó y se Natalie se cayó, rompiéndose la muñeca izquierda. Su padrastro ayudó a encubrir el incidente, pero Natalie, profundamente avergonzada por la deformidad, tomó el asunto en sus propias manos.

Para ocultar la imperfección, Natalie siempre llevaba una pulsera, asegurándose de que nunca estuviera fuera de la vista. De hecho, rara vez encontrarás una foto de Natalie sin la pulsera puesta.

¿Puedes reconocer a Leif Garrett?

¿Sabías que el debut cinematográfico de Leif Garrett fue en Bob, Carol, Ted y Alice?Sí, el futuro ídolo adolescente hizo su primera aparición en la pantalla grande en esta película de 1969, mucho antes de convertirse en un nombre familiar en los años 70 como estrella del pop y rompecorazones. Leif tenía 5 años cuando apareció por primera vez en la película, que por cierto se convirtió en la quinta película más taquillera del año.

Un cameo que podrías perderte si pestañeas

Bob, Carol, Ted y Alice está llena de cameos furtivos. Primero, está Bill Cosby haciendo una aparición súper rápida: pestañea y te lo perderás. Aquí te contamos cómo reconocerlo: Bill Cosby lleva un sombrero, una camisa roja y gafas de sol. Hace una aparición rápida y se topa con Bob en la escena del club nocturno mientras Bob y los demás se dirigen a su mesa.

Luego, si prestas atención, verás a Donald F. Muhich, que interpreta al terapeuta de Alice. Lo bueno es que en realidad era el terapeuta de Paul Mazursky en la vida real. ¡Qué manera de que la vida imite al arte! Ah, y no te olvides del tipo que grita de fondo en el Instituto Esalen: es el propio Paul Mazursky.

El vestuario de Natalie

El sentido de la moda de Natalie Wood siempre estuvo a la altura. Ya fuera en un concierto, un evento benéfico o un estreno, ya fuera glamoroso o informal, Natalie Wood era una visión de belleza.

Combinaba sin esfuerzo la calidad de estrella con el encanto realista, y esto era especialmente evidente en Bob, Carol, Ted y Alice. Su vestuario, diseñado por el legendario Moss Mabry, se convirtió en un símbolo de la moda de la época.

Desde sus looks relajados y bohemios hasta sus atuendos elegantes sin esfuerzo en escenas más refinadas, el vestuario de Natalie en la película reflejaba su capacidad para ser a la vez icónica y accesible.

Mabry incluso diseñó un sujetador especial para Natalie Wood, que se hizo famoso como el “sujetador Natalie Wood”. Sin embargo, mantuvo el secreto de su diseño muy bien guardado.

El regreso triunfal de Dyan Cannon

Natalie Wood no fue la única actriz que hizo un regreso espectacular en Bob, Carol, Ted y Alice. Su coprotagonista, Dyan Cannon, también regresó a la pantalla grande después de un capítulo tumultuoso en su vida personal. Dyan había atravesado una tormenta mediática durante su amargo divorcio de Cary Grant, una batalla que incluyó acusaciones de su comportamiento errático bajo la influencia del LSD. Ella buscó la custodia total de su hija, pero la batalla judicial la dejó sin dinero.

Tras esta desilusión, Dyan estaba decidida a revivir su carrera, y Bob, Carol, Ted y Alice le dio justo la oportunidad que necesitaba. Su papel como Alice Henderson marcó un punto de inflexión en su vida, y lo aceptó con una determinación renovada.

“Durante ocho meses no pude hacer nada. Estaba demasiado aturdida, demasiado confundida y molesta por lo que había sucedido. Entonces, un día, algo dentro de mí hizo clic. Me di cuenta de que no iba a llegar a ninguna parte si me quedaba sentada y sintiéndome mal por mí misma, era hora de salir y ponerme a trabajar”, le dijo a la AP en 1968.

Meteduras de pata a montones: Encuentra los errores en BCTA

Ninguna película está libre de meteduras de pata, y Bob, Carol, Ted y Alice tiene una buena cantidad. En una escena, Alice y Ted se sumergen en sus postres en un restaurante, pero en la siguiente toma, les están sirviendo esos mismos postres. Más tarde, después de la fiesta, Bob pone un disco, pero cuando la música continúa de fondo, el tocadiscos se muestra claramente sin un disco.

Y en otro momento, cuando Carol confiesa su amorío, Bob se dirige hacia las escaleras con su abrigo puesto. Pero en la siguiente toma, el abrigo ya no está y Carol lo sostiene. Estos pequeños deslices pueden no arruinar la diversión, pero ciertamente agregan un poco de encanto inesperado a la película.

Arrojó a los actores a la cama

Un dato curioso sobre la icónica escena de Bob, Carol, Ted y Alice, donde Mazursky metió a los actores en la cama, es que en gran parte no tenía guion. El director quería capturar una actuación cruda y natural, por lo que intencionalmente dejó que los actores improvisaran.

De hecho, solo Robert Culp, interpretando a Bob, parecía cómodo en el entorno caótico, mientras que el resto del elenco, incluidos Natalie Wood y Elliott Gould, inicialmente no estaban seguros de qué hacer. Esta improvisación agregó autenticidad a la película, según los críticos.

Un testamento

Bob, Carol, Ted y Alice puede haber sido un punto de inflexión para muchas de sus estrellas, pero para Natalie Wood, marcó el comienzo de un capítulo agridulce. Después del éxito de la película, se alejó de los focos y se tomó un descanso de la actuación.

Lamentablemente, esta sería su última película importante antes de su prematura muerte en 1981. Si bien la película reflejaba el espíritu libre y la atmósfera de superación de los límites de la década de 1960, la vida personal de Wood siguió siendo mucho más complicada, ensombrecida por eventos trágicos que terminaron demasiado pronto.

Sin embargo, su papel en Bob, Carol, Ted y Alice sigue siendo un testamento de su increíble talento y belleza atemporal, grabados para siempre en la historia del cine. ¡Comparte este artículo en Facebook para honrar su legado!